Des sonnailles pour mes bottes de pluie!

En Afrique du Sud, durant l’Aparthied, les mineurs chaussés de bottes de pluie, étaient enchaînés entre eux pour travailler dans les mines. Avec l’interdiction de parler, l’obscurité et l’humidité, ces travailleurs se servaient de codes non-verbaux pour communiquer entre eux. Dans cet environnement hostile et pour pouvoir se comprendre, ces hommes produisaient différents sons claqués avec leurs mains, leurs bottes, les chaînes, le sol et la surface de l’eau. C’est dans ce contexte inhumain que le Gumboots est né!

Aujourd’hui, l’art du Gumboots comme art de la scène se pratique avec des sonnailles fixées autour de la botte de pluie à la hauteur des chevilles. Cela permet d’ajouter des sons à la rythmique produite avec les pas et les mains et, surtout, à rappeler le son des chaînes qui se frottent et se cognent. Pour cette activité, l’élève fabrique sa propre paire de sonnailles, un travail manuel enrichissant et particulier. Ensuite, les sonnailles sont fixées aux bottes : les jeunes peuvent maintenant danser le Gumboots. Cette forme d’expression revendique le droit à la dignité humaine et une fois sortie du contexte de la réalité d’autrefois, cette discipline artistique se fait dans la joie, le travail d’équipe et l’harmonie!

Bien que le Gumboots se danse à tous âges, nous rejoignons plus facilement par ce style, les plus vieux du primaire, les garçons et nos ados du secondaire. Cette danse percussive utilise le corps pour créer des rythmes variés avec des mouvements de pieds, des pas frappés au sol et des claquements de mains. Un moyen créatif et actif de produire des sons où seul, le corps comme caisse de résonance, devient l’instrument de percussion. Tout au long de l’apprentissage des pas de base et de petits enchaînements chorégraphiques, nous encourageons les élèves à prendre conscience de l’importance du travail d’équipe, à l’unisson ou en polyrythmie (plusieurs rythmes), et ce, toujours en harmonie!